Críticas Expatriados S.A. analiza “La Liga de la Justicia: Héroes”
Descripción: se trata de un juego para la playstation 2 donde un grupo de superhéroes se enfrenta a una amenaza maligna que pretende destruir la Tierra. Por el camino, Superman, Batman, Green Lantern, Flash, Zatanna, Wonder Woman, Green Arrow y otros, irán enfrentándose a distintos supervillanos clásicos de la factoría DC. Como en otros juegos de superhéroes similares, cada personaje tiene a su cargo superpoderes propios. se trata del mínimo que se le puede pedir a un juego como éste. también incluye videos donde la trama se va desarrollando y explicando como si de un comic se tratase. Utiliza un sistema de niveles, gracias al cual el jugador puede ir potenciando su personaje de una manera personalizada, aumentando las características que le estén siendo más útiles, desarrollando los poderes que más utilice.
Valoración: está muy en la línea de otro juego que hemos comentado anteriormente, “Marvel Ultimate Alliance”. Salieron al mercado prácticamente a la vez, aunque el que “ganó la partida”, fue el de Marvel. Las ventajas del Ultimate Alliance son un mayor número de superhéroes, además de una trama mucho más larga. Otra ventaja, casi definitiva, es la gran proporción de “malos” en favor del Ultimate. Cada pantalla tiene un “malo final”, es cierto, y ese “malo” es un supervillano muy conocido, tanto en la versión DC como en la Marvel. La diferencia es que en Ultimates antes de llegar a ese malo, pasas por dos o tres malos intermedios, también conocidos, aunque de perfil menor. Por ejemplo, en la primera pantalla se lucha contra un dragón nórdico enemigo de Thor (una versión de la serpiente Jormungard), pero antes de llegar a ella, se lucha contra Bullseye, por ejemplo. Las ventajas que ofrece la Liga son, por contra, una mayor jugabilidad, un sistema más intuitivo de manejarse con la información y la mejora de personajes. En la Liga se utilizan muchos escenarios a cielo abierto, y es de agradecer. Agobia un poco el estar varias pantallas en subniveles tipo alcantarillas. Los personajes van recuperando vida poco a poco, algo que no ocurre en Marvel. Si juegas a dobles y tu compañero muere, resucitará al llegar a un punto de guardado de partida, mientras que en el caso de Marvel, además de ello, se deben esperar cinco minutos. Los objetos a coger y lanzar son mucho mas impresionantes en el caso de la Liga, donde los personajes superpoderosos pueden levantar coches. Lo peor de la Liga es el final. Además de que llega relativamente pronto, es una pantalla prácticamente imposible donde vas cambiando de personaje en personaje en pocos segundos, y si no recuerdas muy bien cómo se manejaba cada uno, estás vendido. Nota: 7,5. A los Expatriados, los personajes que más les gustaban eran Flash y Zatanna, aunque Manhunter y Batman les andaban a la zaga.
Críticas Expatriados S.A. analiza “Buzz”
Descripción: Buzz es un juego de Play Station, aunque está disponible también en otras plataformas, como la PSP, incluso en versión para el movil. Simula un concurso de preguntas de televisión conducido por un peculiar presentador, de nombre Buzz. Puede jugarse de forma individual, pero lo realmente divertido es compartir el juego con más personas. El juego incluye unos pulsadores especiales que se van utilizando de una manera u otra en las distintas fases del juego. Cada jugador comienza eligiendo un alter ego entre los que presenta el juego, desde un doble de Elvis a un porrero fan de los Oasis, a una especie de princesa Leia, o un Napoleón. Cada uno de ellos aparece tras su típico atril tipo Un Dos Tres. El juego se divide en una serie de pruebas, unas cinco o seis, dependiendo de la memoria artificial. Algunos de ellos priman la velocidad visual, otros el conocimiento tipo Trivial, etc. Normalmente se presentan series de posibles respuestas, a elegir una, si bien las distintas fases del juego logran tener personalidad propia. Cada jugador va almacenando puntos hasta ganar. Es gracioso también ver qué tipo de premio te conceden. En algunos casos, un viaje, o un yate, o un muñeco roto… Además de la versión general del juego, existe una extensión en versión cine, deportes, y música. La de cine es la única que conocemos. Aumenta el número de personajes, cambian algunas fases del concurso, y, aunque en general es más difícil, la fase final cambia de manera que el juego queda más abierto.
Valoración: Muy entretenido, para pasar una muy agradable velada con amigos. Altamente recomendable, un 9.
Barrio Conflictivo anuncia: Manda tu nombre a Marte
Hace algo más de un año, os anuncié que podias mandar vuestro nombre impreso en un chip en un satélite que orbitaría alrededor de la luna. Pues esta vez la NASA nos invita a poner nuestro nombre en un robot que va a Marte. Nosotros no iremos, pero algo es algo.
Según la informacíon de Noticias21.com “la NASA invita a cualquier persona a incluir su nombre en el microchip que será incorporado a la misión Mars Science Laboratory, cuyo lanzamiento está previsto para el año 2011. Este viaje, el más ambicioso para un robot móvil en la superficie de Marte, tratará de contestar múltiples preguntas sobre la geología del planeta y su habitabilidad.”
Si alguno de vosotros está interesado:
http://mars9.jpl.nasa.gov/msl/participate/sendyourname/index.cfm
Necrológica
Michael Jackson
29 de agosto de 1958 - 25 de junio de 2009
Thriller
Lo mismo pero hecho con legos
El thriller indio
El de los presos filipinos
Final Fantasy thriller
Críticas Expatriados S.A. analiza “Alfredo el grande”
Sinopsis: Año 871. Los vikingos daneses arrasan las tierras del norte de Inglaterra. El reino de Wessex intenta hacerles frente, pero su rey ¿Ethelmundo? ¿Edeberto? está herido, y se encuentra incapaz de liderar sus tropas. lo cual es una suerte, porque él mismo es bastante incapaz. la única solución que encuentran los nobles sajones es convertir a Alfredo, el hermano pequeño del rey, en el mariscal de los ejércitos. el inconveniente es que alfredo está a punto de convertirse en sacerdote y se opone a la guerra y detesta el “mundo de los sentidos”. finalmente es convencido, y logra derrotar a los vikingos. pronto su hermano morirá y se verá obligado, contra su voluntad, a ser rey de lo sajones y tomar esposa. Los vikingos vuelven con renovadas fuerzas, y en esta ocasión quieren conquistar las tierras y establecerse como imperio. Solo alfredo el grande podrá detenerlos, pero para ello deberá aprender a controlarse a sí mismo y dejar la rígida moral cristiana del monasterio. Perderá castillos, honores, a su mujer y su hijo, pero finalmente se encontrará a sí mismo, y dejando los errores de la soberbia en su pasado, reunirá un gran ejército y utilizará antiguas tácticas que encontará en antiguos libros griegos. ¿Serán suficientes para ganar la batalla final contra la horda vikinga?
Trama: viendo la película uno se pregunta por qué le llamaban alfredo el grande. es el único rey en la historia del reino unido con ese apelativo, y la verdad es que el pobre es bastante patético. la película no se limita a contarnos su vida entre batalla y batalla, sino que está repleta de reflexiones sobre la vida y la religión, y en particular sobre la fuerza de los sentimientos y la moral. La película enfrenta la moral cristiana, controladora de sentimientos y emociones, contra la moral vikinga, más salvaje y libre. Destaca en este punto la partida de ¿ajedrez? que mantienen alfredo y el rey vikingo en el transcurso de una negociación, donde el vikingo intenta entender la moral cristiana, y termina diciendo “¡qué extraña religión la vuestra, que está en guerra contra todo!”
Valoración: Sólida película con algo de chicha en la trama, como hemos visto. Una de esas películas donde el personaje inicia un viaje interior y donde cambia (a mejor) y con ese cambio arregla el contexto que es la trama principal en el fondo. La escasez de medios no impide resultar más realista que Alatriste cuando hablamos de batallas. El hecho de que sea británica añade un aporte de realismo histórico, de modo que no vemos explosiones, y bastantes escenas resultan “violentas” para la época, como la violación de monjas, o cómo el protagonista golpea a su mujer, por ejemplo. Como curiosidad, uno de los personajes secundarios de la película es Gandalf/Magneto. Nota: 6,5.
Barrio Conflictivo comenta: Déjame entrar
En esta película sueca se nos cuenta la historia de Oskar, un muchacho de 12 años que vive con su madre divorciada, que es víctima de los matones de su colegio y que pasa la mayor parte de su tiempo solo, pues tampoco tiene amigos. Una noche conoce a una niña, Eli, aparentemente de su misma edad, también solitaria y sin amigos, y entre los dos surge una amistad que deriva en amor. Lo único fuera de lo normal es que la niña es un vampiro.
La película no es en absoluto de terror ni tiene ritmo frenetico (es mas bien lenta), porque lo importante es reflejar el dolor y la soledad de los protagonistas, ver como se apoyan el uno en el otro a pesar de las diferencias y como, juntos, consiguen evolucionar y afrontar sus problemas. Eso no quita para que, ya que hay un vampiro en la película, no falten escenas de extrema violencia ni secuencias sangrientas. Aunque en una de ellas los efectos digitales sean más bien cutrillos.
A mi la historia me gustó, tiene poética, sentimientos, personajes maltratados por la soledad y una bonita matanza al final. La recomiendo.
A continuación os dejo el trailer
El Poeta analiza: “Terminator Salvation”
¡Saludos internautas!
¿Cómo os va? Bueno, ayer estuve viendo la cuarta entrega de la saga de Terminator y la verdad es que no estuvo nada mal.
Sinopsis: esta vez la acción toma lugar en el año 2019, después del Día del Juicio Final que ya profetizó Sarah Connor. La película narra cómo John Connor (Christian Bale), quien todavía no es el lider de la Resistencia, intenta tomar el control de una situación en la que la humanidad está siendo diezmada. Así mismo emprenderá la búsqueda de su padre, Kyle Reese quien intenta sobrevivir acompañado de un tipo misterioso llamado Marcus (Sam Worthington).
Puntos fuertes: acción, acción y acción. La cinta tiene un buen ritmo (menos el rato en que se fue la luz en el cine y nos quedamos sin un cacho…) y las peleas son dignas de la saga. Esta vez John Connor no es el imbecil integral de la tercera parte sino que se ha convertido en un tipo más que capaz. Así mismo, y para alegrar la vista tenemos a la actriz Moon Bloodgood quien aparecía en la serie Day Break de la que, si os portais bien, os hablaré algún día.
Puntos flojos: en algunos momentos es algo predecible, hay personajes que no llegan a aportar nada (como el niño/a que acompaña a Kyle). Además, la banda sonora no llega a la apoteósis de la segunda entrega.
Resumen: así pues, es una buena película de acción, digna de la saga. En concreto yo la situaría detras de la segunda y bastante pareja con la primera. La tercera, si no la habeis visto, no os perdeis gran cosa.
Más información, donde siempre: imdb
El Poeta le da un: 8.
Críticas Expatriados S.A. analiza “Slaine”
Descripción: Slaine es un comic británico de la factoría 2000AD (de donde nace el Juez Dredd, por ejemplo). de los años ochenta. Aquí analizamos la novela gráfica de Pat Mills y Simon Bisley, que se ha convertido en un clásico del género. Slaine es un comic de fantasía heróica basada en mitología celta. Como buen comic europeo, tiene “muchas letras”, y un nivel de censura inferior al yanqui, así que veremos atributos femeninos y masculinos sin mayores problemas.
Sinopsis: Miles de años después de que hayan ocurrido los eventos, Ukko el enano, un ladrón renegado narra la historia de Slaine, el primer rey de Irlanda, el que fue amigo suyo. La historia arranca con un Slaine rey de su tribu después de narrarnos algunos antecedentes de su vida como ladrón vagabundo, elegido rey en un momento de gran tensión, cuando las Tierras Jóvenes se enfrentan a un doble desafío, el de unos demonios marinos antropomórficos liderados por Balor Maldeojo, y los Lores Drunes al sur, comandados por un antiguo hechicero que se autointitula dios cornudo. Slain pretende unir a todas las tribus de la Diosa para enfrentarse a esa amenaza. Para ello deberá reunir cuatro poderosos objetos, el caldero negro (que ya posee en su tribu), la espada de luna, la lanza del sol, y la piedra negra conocida como el ombligo de la diosa. Para lograr sus objetivos, Slaine realizará también un viaje espiritual donde dejará de ser un héroe solar (los héroes solares son el prototipo machista del héroe vengador y destructivo, cuyo máximo exponente sería Conan) para convertirse en un verdadero seguidor de la diosa y del dios cornudo, buscador de consensos y salidas astutas antes que del conflicto directo. Pero Slaine no sabe que uno de sus más cercanos colaboradores es un traidor al servicio del Lord Drune…
Valoración: muy agradable de leer, con un dibujo espectacular, y una trama que va más allá de la típica aventura de avanzar y matar. Como nota curiosa, cuando es nombrado rey de reyes aparece Conan en una viñeta (por cierto que frunce el ceño). Combina también humor, sobre todo de la mano de Ukko, el alivio cómico de la historia. Sin llegar a ser obra maestra, creo que se ha convertido en un indispensable. Nota: 8,25.
Os dejo también un curioso FanFilme para ir haciendo boca…
Viajante comenta… All Star: Batman y Robin
Vuelve Frank Miller a la carga. El que fuera uno de los mejores guionistas en las décadas de los 80 y 90, vuelve a la carga, mientras dirigía y guionizaba esa obra magna del cine llamada “Spirit” que si su pobre creador (Will Eisner) viera apenas cinco minutos, sufriría un colapso.
Frank Miller vuelve a hacer cómic del “bueno”. Y casi consigue hacer un chiste, al estilo de Bendis con sus nuevos vengadores. El guión no es que sea malo como el que nos brindó en DK2, simplemente es estúpido, vacío y lleno de tópicos. Wonder Woman aparece como si fuera una feminista radical que odia a los hombres, a excepción de Supermán que después de casi una agresión de éste ella le devuelve un morreo ¿?; Supermán pasa a ser Supertonto; Green Lantern pasa de ser un chiste a un caso meramente anecdótico; Canario Negro ya no es hija de una superheroína sino una grupie enamorada de Batman; Vicky Vale deja su inteligencia de lado y pasa a ser una modelo en ropa interior que tiene tres pensamientos que se repiten constante mente (no es la única; y llegamos al caso de Batman… Éste es de nota: ya no es tétrico, es un imitador de voz de Clint Eastwood, matón por el placer de partir brazos y piernas, salta sobre sus enemigos no en silencio como un fantasma sino con una risa tipo Joker y nos deleita con frases ingeniosas como “Mola” .
Como algo positivo está el trabajo de Jim Lee que, lejos de mi escepticismo inicial, sorprende gratamente. Tento a nivel plástico como narrativo es una auténtica joya, lástima que Miller tenga tan poco que contar. En fin, el cómic resulta un bonito album de ilustraciones un poco caro a mi parecer para lo que lo disfrutas.
